無印良品的設計

無印良品的設計

定價 $135.00 售價 $150.00 單價
編者  : 日經設計
譯者  : 陳令嫻, 李靜宜
出版社 : 天下文化
出版日期: 2020-11-20

 


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沒有設計的設計,如何征服全世界?
第一本深入剖析無印設計的中文專書
 
  大家都知道,無印良品的成功90%靠制度;
  大家也知道,無印良品在培育人才方面,有很獨到的祕笈;
  然而,如果光有制度和人才,而沒有好的設計,
  無印良品絕不可能像今天一樣,
  征服世界各地文化、品味、需求各異的廣大生活者。
 
  創業30多年來,從日本西友超市的自有品牌開始發展,
  時至今日,不論是在講究生活品質與美感的歐美先進城市,
  或是歷史悠久、擁有獨特文化的中東、中國等地區,
  無印良品與其思想,跨越文化藩籬,獲得廣泛共鳴,
  隨著事業版圖的擴張,更已跳脫零售業的範疇…。
  無印良品到底是怎麼做到的?
  在這本書中將深入探討無印良品成功的秘密。
 
  ※解析!征服全世界的無印設計
  
  質樸看似沒有設計的商品│商品設計
  無印良品的目標是極致的「這樣就好」,不以昂貴的名牌自居,也不靠低廉人力大量生產低價商品,而是採用最合適的素材、制定最合宜的價格,追求以「素」為旨的極致設計。
 
  「不限定產品的使用方式和形象,而是留下很多空間,以接受各種可能性。」
 
  空無風格的視覺與文案│傳達設計
  海報的模特兒選角、文字配置、照片調性和文案風格,都與流行做出明確的區隔。看起來或許好像沒有刻意控制什麼,但為了不過度陳舊、也不過度新潮,做了非常周密的控制。
 
  「不高聲宣揚理念、不絮絮叨叨說明這個、解釋那個,讓觀看者自己詮釋。」
 
  不只好看,還要好賣│門市設計
  以永恆不變的媒材——木材、紅磚與鐵板,展現簡約無華的無印思想,搭配持續進化的陳列策略,在世界各地打造一家家深具無印風格,卻又各有特色的門市,預計2017年海外分店的數量將會超越日本國內。
 
  「不須刻意討好消費者,也無須勉強自己引人注意。」
 
  ※無印風格怎麼來?誰決定?
 
  書中收錄影響無印設計的四位核心人物專訪,
  他們的思想牽動無印良品的每一步!
 
  創意│小池 一子 Kazuko Koike
  自無印良品草創初期起便開始負責文案、廣告創意
  空間│杉本 貴志 Takashi Sugimoto
  從無印良品1號店至最新的世界旗艦店,皆出自他手
  平面│原 研哉 Kenya Hara
  將無印良品的日式「空無」美學發揚至全世界
  商品│深澤 直人 Naoto Fukasawa
  親自參與所有無印商品的開發與設計

 

作者簡介

日經設計
《日經設計》是一本專門報導如何在商業或經營上活用設計的綜合情報誌。深入探討熱賣商品背後與設計相關的各式主題,例如「如何打造品牌」、「顏色的趨勢」、「暢銷的包裝」、「如何創新」等,剖析因設計而成功的各式商業實例。http://business.nikkeibp.co.jp/ND/index.html

譯者簡介

陳令嫻(第1、3章)
輔仁大學日文系學士,東京學藝大學國文系碩士。喜歡閱讀、旅行與陶瓷器,希望有一天能搭時光穿越機回到古代,用宋代青瓷喝杯茶。譯有《工藝之道》、《日日之器》、《平松洋子的廚房道具》等等。

李靜宜(第2、4章)
文字工作者。在天下文化出版過的翻譯作品有:《讓你不再冷冰冰的美人氣血操》、《懂這些,敵人馬上少一點,朋友多一點》、《跟著大師看建築2》、《超獨居時代的潛商機》、《訂做一人份的美好》。 

編者:日經設計
譯者:陳令嫻, 李靜宜
出版社:天下文化
出版日期:2020-11-20
ISBN:9789863208563
頁數:192
規格:14.8 x 21 x 1 cm
 

※共同推薦(依姓氏筆畫順序排列)

無印良品從80年代的西友超市,迄今成為席捲世界的一大生活品牌。30多年間它如何與時俱進,在設計的理想與環境的現實間抓出平衡點?如何不斷推陳出新,讓商品背後的生活意識更加迷人?這本書裡藏著更多設計的故事與秘辛。
──吳東龍(日本設計觀察作家)

''無印'',像是沒有填入內容的「 」,「 」中存在人們對於生活價值的不同看法;''良品''沒有準備好的答案,但捫心自問卻可以發現無限的可能性。
─梁益嘉(台灣無印良品總經理)

喜愛無印良品的人很多,理解他們的思想、設計和廣告的人有點少,非常佩服日本雜誌同行做出這樣的書。
──黃威融(《Shopping Design》、《小日子》創刊總編輯)

在廣告業,我們常和攝影、美術、造型人員溝通「ㄟ,那個我要無印TONE喔」,然後對方就會說「好,我知道」,同時臉上流露認同的神情。是的,有哪個品牌能夠具體地成為美學的代名詞呢?而時間過去,我們會死去,這樣的東西卻將活著,並證明這時代有美存在。
──盧建彰(詩人導演)

「無」本當是生活與反思文明的初始,MUJI讓它成為了建立在品味認同上的消費,提醒了全世界「無擾的設計才是最好的設計」。
──聶永真(設計師) 

編者序

第1章  商品設計
圖解無印良品的商品開發過程
無印良品廚房家電的變化

顧問委員專訪
陷入價格競爭,便失去設計家電用品的意義
深澤直人  商品設計師

column 3D列印開拓新的可能性
column「把人變成馬鈴薯」的沙發是這樣來的!
column無印良品的智慧財產權訴訟

第2章  傳達設計
不變的態度,刻意與流行保持距離

顧問委員專訪
無印良品的強項在於「感化力」
原研哉  平面設計師

商品開發也是和顧客一起進行
培育及傳達無印良品的概念

顧問委員專訪
經營者和創造者的共識,正是無印的力量所在
小池一子  創意總監

column後311時代的無印良品

第3章  門市設計
永恆不變的基本──木材、紅磚與鐵板

顧問委員專訪
無印是日本的重要創作
杉本貴志  室內設計師

展示豐富品項的魔法──新式貨架
持續進化的VMD策略

第4章  新的挑戰
為成田機場新航廈妝點色彩的無印良品家具
無印良品與BALMUDA的合作
無印良品世界旗艦店在中國
MUJI AWARD 2014 in China 
實現「好感生活」的住宅

專訪
無印良品之所以一直是無印良品的理由
金井政明  良品計畫會長

從熱門商品回顧無印良品 

編者序
 
  為什麼無印良品能風靡全世界?關於這個問題,每個人的答案都不一樣。有人回答:「因為設計簡單」、「我只需要最基本的功能」,也有人回答:「因為環保」、「因為品質好」。每一個答案都正確,但是每一個答案都不夠完整。
 
  提到無印良品,不能單就個別的商品或是設計討論,其本質包含了商品與設計的「思想」。由舉世無雙的企業家堤清二先生,和獨一無二的設計師田中一光先生攜手合作,將想要在時代潮流中保存的價值觀與美學合為思想,根據思想所製造的所有商品,便是無印良品。
 
  無印良品的目標是終極的「這樣就好」。正因為是無印良品,所以不是「這樣才好」,而是「這樣就好」。換句話說,是克制的選擇。但是「這樣就好」並不是放棄,而是充滿自信的選擇。因為無印良品的目標是提供「這樣就好」也能充分滿足的價值—這就是終極的「這樣就好」。這種思想獲得許多人的共鳴,所以無印良品不只在日本,而是在全世界都廣受喜愛。
 
  本書從設計的角度,探究無印良品成功的秘密。探討的面向包含「商品設計」、「傳達設計」和「門市設計」,然而最重要的是了解無印良品整體的思想。本書的內容建立於四位顧問委員(Advisory board)的訪問,顧問委員是無印良品的支柱,相信顧問委員的一席話,能幫助讀者徹底了解無印良品成功的秘密。
 
  每位顧問都是其擅長領域的佼佼者,他們對無印良品的支持與貢獻,是在其他公司看不到的獨特制度。無印良品成長的原動力就在「經營」與「設計」之間取得恰到好處的平衡。希望讀者能在本書中找到設計引領經營的各種提示。
 
日經設計編輯部

 

顧問委員專訪

無印良品的強項在於「感化力」
在田中一光過世後,原研哉繼任無印良品藝術總監。
身為顧問委員會一員、同時也是藝術總監,他是如何看待無印良品?

平面設計師 原 研哉Kenya Hara
● 1958年生,武藏野美術大學教授,日本設計中心社長。除了「物品」的設計外,同樣重視「事件」的設計,並從事相關活動。自2002年起擔任無印良品藝術總監。包含長野冬季奧運的開閉幕大會手冊,以及愛知萬國博覽會的官方海報在內,經手的許多工作都和日本文化有深刻連結。

日經設計(以下簡稱ND):在無印良品的傳達設計上,原先生您重視的是什麼呢?
——(原)無印良品最強的不是說服力,而是「感化力」,讓人在手一拿到商品的瞬間,意識到「啊!原來有這樣的世界啊!」、「這樣就好」的能力。而在萌生這種意識的瞬間,那個人的價值觀便會產生很大的改變。

這是因為產品傳達出背後的思考方式與哲學。無印良品所蘊含的動能,我覺得不是設計的美感、功能性,或是概念上的事物,而是人類自古累積至今的龐大智慧。例如,製作桌子或椅子時,要選擇什麼素材、用什麼方法製作,才能生產出好東西?像這樣的事,不是任何一個人自己想出來的,是人類在漫長歷史中鑽研改進,累積傳承至今。這些知識的累積,就存在於物品背後,而無印良品將它呈現出來。

日本人已經知道這些事,或許會覺得理所當然,不過,像是中國,或是無印良品今後打算要開發的新地區,只要有人透過無印良品理解到「原來如此,是這樣的哲學觀啊!」在那瞬間,他的價值觀就會改變。我認為,這種感化力,正是無印良品最強大的能力。

同時,就和在祭典中抬神轎一樣,「大家一起抬」的感覺很重要。無印良品現在的商品雖然超過7,000種,但理想狀況是,不會有某個特定商品讓人覺得「好厲害」,而是在一踏入陳列著大量商品的店裡,就能全盤了解無印良品的思維。沒有哪個產品特別突出,從一根棉花棒到線圈筆記本的形狀,以至於和顧客溝通的調性等,背後都是同一個思考方式。

此外,我們也希望來到店裡的顧客,都能成為抬神轎的一份子,所以無印良品的美術指導策略,很重視與顧客之間的傳達溝通。

ND:也就是說,商品、店面⋯⋯每個環節都必須以這種「抬神轎」的感覺來統一。那要如何達到這一點呢?
——我們每個月會舉行一次顧問委員會會議。會中,我們四個顧問委員,不是採取分工,而是一起討論所有議題。產品設計師可能談溝通傳達的主題,傳達設計師也可能談論產品設計。顧問委員會的成員既各具專業,也是通才,都是透過多種角度與社會連結的人。我們會把在顧問委員會中討論出來的想法,更進一步納入無印良品的會議或企畫中。

會議中,我們不太說否定的話。如果要吹毛求疵, 那真是沒有止境(笑)。所以我們不會那麼做,而是以「這麼做好像不錯」、「這個方向應該很好」,一邊想像未來的企畫,一邊思考或修正。大致都是在這樣的氣氛下討論。

ND:無印良品的感化力不只適用於日本,也適用於全世界,這和原先生您常提到的「空無」有關吧?
——空無這個概念,在外國人理解無印良品時,尤其重要。空無和簡單(simple)不同。所謂的簡單,是比較近期的發現, 頂多是150年前的事。在西方,由於市民發起革命,建立起近代社會,而簡單這個概念,是從近代社會中誕生的理性主義所孕育出來的。日本人從西方學來簡約(simplicity)這個概念,但事實上,在西方發展出這個概念的300年前,日本就已經達到某種簡約了。

室町時代後期,發展出所謂的東山文化。書院建築的形式、茶道、花道、日式庭園、能劇等,都是在這個時代臻於成熟。日本人在那時候就已經發現,去除一切、什麼都沒有的樣貌,反而蘊含更能激發想像的力量。

以茶道來說,在什麼都沒有的茶室中,主客相對。雖然看似什麼都沒有,但光是將櫻花的花瓣輕輕撒落於水盤上,就能讓人擁有彷彿在盛開的櫻花樹下品茶的感受。以最少的事物引發最大的想像,即是茶道。能劇也一樣。明明是同一張面具,卻能比擬憤怒、悲傷、大笑等各種情緒。在一無所有的空白中,呈現各種想像,而且還能互相融會貫通,這可是非常重大的發現啊!

無印良品並不是單純去除裝飾,讓產品展現美感或現代感等,而是製作出極致的空無。不去限定產品的使用方式和形象,而是留下很多空間,以接受各種可能性。例如,剛開始自己住的18歲年輕人所選的桌子,和60歲夫妻要放在客廳的桌子,可以是同一張。不過,根據他們擺設桌子的方式和使用方式不同,營造出的氣氛也就完全不一樣。留白產生自在性,讓這種狀況得以成立。

更進一步說,無印良品的產品,不論是世界上哪個文化圈的人看到,都能覺得「這樣就好」。空無這個思考方式,不是東方獨有的概念,我認為,它在世界上有廣泛的普遍性。實際上,無印良品到海外展店時,也常有人希望我談談空無的概念。像法國人和中國人都很了解這個概念;而印度由於是發現「零」的國家,對空無的理解也很快。

ND:在傳達設計上,空無也是很重要的概念呢!
——最具象徵性的,應該就是「地平線」系列的海報吧!海報中只看得到地平線,除此之外什麼都沒有。我們不會高聲宣揚:「無印良品重視環保」、「無印良品嚴選各種素材」等,而是什麼都不說,只以視線和顧客交流。無印良品的文宣品,基本上都是以這種原則製作。

不同顧客對無印良品各有不同的詮釋。例如有人覺得無印良品環保,也有人認為它簡單、沒有設計的這點很好。怎麼詮釋都無妨,無印良品全部接受。我們不會絮絮叨叨的說明,只要和顧客眼神交流,然後留白,這樣就好。

海報的模特兒選角、文字配置、照片調性和文案風格,都與流行做出明確的區隔。為了空無,和流行保持距離這一點非常重要。這種定位最困難,不可以是陳舊的,但也不能是流行的。看起來或許好像沒有刻意控制什麼,但為了達到普遍的中庸,事實上做了非常周密的控制。